梵高的《向日葵》，大概是传唱度最高的世界名画之一。梵高的《向日葵》普遍认为有7个版本（不算巴黎创作的），流传下来的有6幅，别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。

阿尔地区的阳光，热烈又张扬。便是纤丽的花朵，也在肆意地彰显着无穷无尽的生命力。而迎着太阳生长的向日葵，宛如追随者的身份更是在梵高的眼中成为了生命力和狂热的代表。

没有人会否定梵高对向日葵的执着，他曾经跟友人说，自己画向日葵的热情就好像马赛人吃蒸鱼一样。他笔下的向日葵，每一朵都是独一无二的，不管是色彩、构图还是所处的生命阶段，你都找不到完全一样的地方。

作品，是艺术家的发声，很多没有办法明目张胆的表达，往往就蕴含在画作里。梵高的《向日葵》，既有盛放的姿态，也有枯萎的没落，可即便是即将凋零的向日葵，你依然能从中感受到充满希望的张力。

不管什么时候，不管是怎样的状态，不管处在多么难堪的境遇里，坚定地不愿被人看轻。“我越是老态龙钟、令人讨厌、贫病交加，越要用鲜艳华丽、精心设计的色彩为自己雪耻”，梵高如是说。

梵高是享誉世界的画家，可死后的盛名对于他的人生并没有任何的作用。作为一个37岁就开枪自杀结束自己生命的艺术家而言，这样的选择必然是充满了绝望和悲怜的。他不愿服输，所以会有一幅又一幅的向日葵。他不愿妥协，所以才会用色彩为自己鸣志。

他用着最大胆的色彩，试图留下向日葵的光鲜亮丽。可始终无法掩盖内心的痛苦，只能希望他的画作能拥有比他更好的结局。

我们这一生，没有人能够顺风顺水地走下去，总会遇到磕磕碰碰，总会遇到起起伏伏。在题海中奋力了三年，可高考的结果还是不尽人意；加班熬夜努力工作，为了工作妥协了生活，可最后却被空降抢走了属于自己的升职；明明很努力地做着每一件事，可结果却远离了自己规划的预期，朝着黑暗和失败一路前行。

为什么别人的生活都春风拂面，似乎世界上所有的不幸都扣在了自己头上。无休无止的水逆，好像永远也等不到翻身的一天。为什么只有自己，过得如此不幸？

不管任何时候，都要保有希望。当你落到最低的时候，还能落到哪里去呢。梵高如果能够再坚持久一点，是不是就能像他的《向日葵》一样绽放在世间了呢？我们在坚持久一点，再黑的夜也会有迎来黎明的时候。

艺术界，残缺是永恒。不在人世的艺术家，永远比在世的更有成就。那是因为那些美好不能够再被复制，而不是那些美好不够完美。当无法再出现的时候，曾经的缺点也成了优点。但我们的人生不是艺术，我们的人生不需要用残缺来印证美好。

只要一点一滴做好自己，脚踏实地过好每一天，你就会是那朵只属于你自己的向日葵！