孙同鑫，1943年出生于江西景德镇。现为“孙公窑”艺术总监、江西省非物质文化遗产项目景德镇制瓷技艺代表性传承人、江西省高级工艺美术师、江西省工艺美术大师、青花泼墨创始人。曾被中国文联、中国民协评为“中国民间文化杰出传承人”，作品多次获中国民间文艺山花奖，被北京故宫博物院、中国国家博物馆等多家机构收藏。

【本期人物 】孙同鑫

▲孙同鑫《山之韵》（青花泼墨瓷板）

▲孙同鑫《人在天涯》（青花泼墨瓷板）——北京故宫博物院收藏

▲江西省省级非遗传承人——孙同鑫（右一）接受《非遗之美》总编采访（左一）

▲《非遗之美》总编姚泽民（右一）采访江西省工艺美术大师——孙同鑫（左一）

相较诸多大师头衔，孙同鑫更习惯把自己定位为一个手艺人，追寻着陶瓷世家的荣光，凭借六十年对青花艺术一往情深的爱，他的作品从传统走向当代，从青涩走向成熟，从束缚走向自由。孙同鑫不再拘泥于传统的限制，而更倾向于表达心中的审美意境，从物像走向心像，他的心畅游于苍茫孤寂的塞外、雄浑寰宇的长城…在青白之间表达出他对世间万物最纯净的感受。

祖籍江西丰城的孙同鑫，其祖父于清末光绪年间来景创业，家族四代以瓷为生，于1994年被景德镇市政府授予"陶瓷世家"称号。其父孙振东秉承父业，在恢复和提高传统颜色釉研制工作中做出了成绩。孙同鑫自幼秉承家学，六十年的瓷艺生涯中，他博采众长，独辟蹊径，创造出一种前所未有的青花泼墨技法，形成了自己独特的风格，为当代青花艺术的新发展作出了瞩目的贡献，在陶瓷艺术界产生了广泛的影响。

1954年，11岁的孙同鑫进入祖父创办的作坊孙荣记学徒，虽然不是美术科班出身，但他在青少年时代就有幸得到过享誉海内外的“青花大王”——王步先生的悉心指教，后来又从中国工艺美术大师王锡良先生为师。家传的熏陶，名家大师的传授，加上自己的勤奋努力和刻苦钻研，日后半个多世纪里，他在釉下山水、人物和花鸟三大题材系列的创作中，佳作频频，硕果累累。在《中国当代陶瓷美术家大全》 《中国民间名人录》 和《景德镇陶瓷全集》等大型书典画册中，他那些被收录的一幅幅画作，正是他艺术造诣一步步精进的写照。

谈到与“青花大王”王步的交往，孙同鑫说：“王步与我家算得上是世交，我进红旗瓷厂后跟着他学艺，常一起观摩探讨他的新作，深得悉心指点和关照。有次他从北京开会回来，很兴奋地跟我说认识了徐悲鸿，带回了作品画片，表示要向大画家学习，作品中要有属于自己的东西，如徐悲鸿笔下的马，就很有生命力。他会跟我谈自己的创作构图、用料、创新，谈雕塑、青花绘画等，这么多年过去了，仿佛还历历在目。”

孙同鑫深知向前人、向他人学习的必要性。孙同鑫说：“王锡良老师对其他艺术家好的东西也是不断地吸收学习，要求我们也要这么做。他的作品有自己的思想，在技法上也突破了传统技法的限制，走出了自己的艺术之路。那时我们都很熟，我母亲就主动跟他讲，让他收我为徒。提着一篮糕点去，就算是拜师了。平常也常去看他，他对我的作品很关注，会带着我一起写生。言传身教的还有陆如老师，经常对我的创作进行指点。身处名地，师从名师，师传授受、情义相溶、兼收并蓄，对我的创作影响深远。”

同时，孙同鑫也清醒地意识到，重复他人就等于否定自己，对于青花绘画艺术而言，明代发明的分水工艺，水份感比元末明初的效果强，逐渐有了水墨的韵味。明代以后的青花一般分为勾线、分水或者是先分水、后勾线的这两种操作模式。在他看来，用传统的线条、笔触方法和小面积分水技法，难以表达出想要的大视野、远效果，于是不断思考和实践，孙同鑫终于在1987年创造釉下“青花泼墨”技法。

因是在未成瓷的生泥坯上创作，与国画泼墨在载体、材质、工艺操作等方面不同，难度大，具有不可重复性。所以他先是小面积地创作，掌握要理，感悟和把握料色厚薄深淡、挥洒流向，边做边悟边总结。待胸有成竹、能得心应手、手法纯熟时，再大胆放手做大作品。创作《长城魂》前，孙同鑫多次去北京登长城，却一直未落笔，担心因草率而可惜了好的题材。而且画长城的人有很多，他想在长城的气势、意境的表达上与前人有所不同，所以在心中沉潜酝酿20多年后，才一气呵成。主体用泼墨技法表现高山的雄伟，其它用小笔触的分水，就比较有层次感。在孙同鑫看来，青花泼墨技法说到底只是“物为我用”的一种手段，为内心想要的艺术风格和内涵表达服务。

孙同鑫在坯上画了几十年，全部是采用这两种方式， 但是后来他意识到这两种方式的局限性。单纯用鸡头笔的分水操作不能完全表现出心中所想的大气画面，于是受张大千等先贤的影响，孙同鑫决定改进传统技法，借用国画泼墨的方式进行青花绘画。开始的时候是小面积的尝试，通过不断的尝试和改进，创作的作品得到了大家的肯定，同时也收获了许多好的建议。

相较诸多大师头衔，孙同鑫更习惯把自己定位为一个手艺人，追寻着陶瓷世家的荣光，凭借六十年对青花艺术一往情深的爱，他的作品从传统走向当代，从青涩走向成熟，从束缚走向自由。孙同鑫不再拘泥于传统的限制，而更倾向于表达心中的审美意境，从物像走向心像，他的心畅游于苍茫孤寂的塞外、雄浑寰宇的长城，在青白之间表达出他对世间万物最纯净的感受！

来源：非遗之美