今年是女子越剧诞生100周年，也是越剧宗师戚雅仙逝世20周年。

7月16日，一场以“骄阳似火 越韵清心”为主题的越剧专场活动在静安区文化馆举办。戏迷票友们、青年越剧爱好者们与上海市非物质文化遗产（越剧）代表性传承人、静安区文化馆副研究馆员邹红一起“谈越剧、谈戚毕、谈传承”。

大家还通过在越剧非遗专区打卡、在戚毕风采区观演、在生命书屋快闪区域赏读越剧类书籍等互动体验，沉浸式感受越剧的艺术魅力。本次活动也是中福集团和上海报业集团·社区晨报联合举办的“人生读书会”第五场活动。

扎根静安，“戚毕”流派代代相传

有一个剧种发源于浙江田间地头，兴于上海，从清一色男角到女子主场，并登上大雅之堂；有一群小姐妹携手唱戏闯上海，冲破藩篱，乘风破浪，相互扶持，彼此成就，留存下一段“十姐妹”义演《山河恋》的壮烈故事，轰动上海，引得田汉先生发文盛赞；亦成就了一段戚雅仙、毕春芳“合作”挂帅 ，静安“重征”的传世佳话。

走过百年，

越剧已发展成为

仅次于京剧的全国第二大剧种。

由戚雅仙和毕春芳这对姐妹花联合创立两大越剧流派“戚派”和“毕派”，都发源于静安。

1950年2月，戚雅仙组建合作越剧团，在袁派唱腔基础上发展变化，形成缠绵委婉、朴素深沉的“戚派”。1951年，毕春芳加入合作越剧团，唱腔吸收融合尹桂芳、范瑞娟音调，嗓音清脆而富有弹性，被称为“毕派”。

两位越剧宗师携手走过半个多世纪，代表作《白蛇传》《血手印》《玉堂春》《玉蜻蜓》《王老虎抢亲》《三笑》《卖油郎》，至今令戏迷津津乐道。

舞台上的大放异彩、

剧团解散后的沉寂、

“重建”剧团的坚持、

代代相传的传承……

静安见证了

“戚毕”流派的萌发、发展、新生。

静安区文化馆副研究馆员邹红是戚雅仙的关门弟子。说起自己从一名静安越剧团演员转变为“教师”，走上戚毕艺术传承和推广教学之路的缘由，邹红总是这样说：“戚毕艺术的根在静安，静安必须有人留守。剧团没了，我也要留在这里，为戚毕艺术的传承和推广做一些其他的事。”

2006年，邹红负责的“戚毕越剧流派表演艺术”非遗项目成功入选首批静安区非遗项目。2007年，该项目从区级非遗项目升级为市级项目，邹红成为上海市非物质文化遗产（越剧）代表性传承人。

作为传承人，邹红思路清晰、内心坚定，“我们的首要任务是去守护戚毕宗师艺术的精髓、流派的特色，通过严谨的教学让它代代相传，这样才能让戚毕流派韵味长存。”

2008年，在毕春芳的见证下，静安区文化馆成立了以戚毕流派为主的青年越剧团（以下简称“青越团”），由邹红带领，至今已经坚持了15年。青越团每周排练两次，还会定期进行节目排练、汇报演出，让越剧走进校园、走入社区。

静安区文化馆同时还面向零基础的市民，开办越剧白领班。区文化馆馆长盛琴娟表示：“我们希望通过白领班，挖掘有天赋、自身条件较好的学员，吸纳到青越团中，从而壮大青越团队伍，培养传承非遗文化的人才。”

破圈创新，让越剧走近更多年轻人

近年来，为了推广和传承戚毕艺术，同时让青年人走近越剧、了解越剧、爱上越剧，邹红频频尝试“破圈”。2006年，邹红“试水”在网上招生，首次开设白领青年越剧培训班，短短两年时间就拥有了一支稳定学员的越剧爱好者队伍。

顾永佳是越剧戚派艺术爱好者，也是邹红的学生。2009年，顾永佳从静安区文化馆白领培训班转为青越团正式团员。在16日的活动现场，他和B站音乐资深行业合作代表张栩婧以及参加活动的戏迷票友、越剧爱好者们分享自己对于越剧传播力的认识。

“越剧一直在民间有着强大的生命力。在没有流行音乐可以听的年代是经典‘洗脑’神曲，现在依然是网红流量担当，足见一代代戏迷票友们对越剧的热爱。”他坦言，目前自己个人抖音账号上拥有的4万多粉丝、累计超50多万的点赞，都是靠发布与越剧相关的小视频吸引关注的。

如今，邹红不仅坚持亲自为青越团授课，复排戚毕大戏和经典折子片段，不断尝试原创现代小戏，带领团队走出去历练成长，还以“越剧邹红”之名入驻抖音平台，发起线上戏曲教学，以公益课视频的形式授课。

至今，已录制15集并形成合集，共计收获132.1万的播放量，个人账号也拥有2.3万粉丝，吸引了一大批线上观众围观戏曲，走近戏曲，爱上戏曲。曾有粉丝留言互动说：“老师，你表演得真好，这是戏曲文化的传承，也让我们明白了戏曲动作的含义。”

作为戚毕艺术的“守望者”，邹红说，不断尝试“破圈”，让自己看到了更符合现代年轻表达的教学方式，努力让越剧走进更多年轻人的生活，将是今后工作的方向。