有着“京城第一会馆”之称的湖广会馆，不仅是谭鑫培、梅兰芳等大师登台献艺的梨园胜地，也是见证孙中山先生召开五党合一大会的风云际会之所。为助力推进“会馆有戏”特色品牌和“演艺之都”建设，今年12月24日，沉浸式音乐剧《金风玉露》将在湖广会馆开启驻场演出。10月11日，《金风玉露》举行建组发布会，介绍剧目亮点。

《金风玉露》建组发布会。本报记者 方非摄

沉浸式音乐剧《金风玉露》由北京宣传文化引导基金资助、“大戏看北京”文艺创作孵化平台精品创作项目支持，北京市文学艺术界联合会、北京天桥盛世投资集团有限责任公司出品，北京京都文化投资管理有限公司制作，是北京市文联发起推动的演艺新空间项目。舞台剧“金牌制作人”李东，新生代编剧、导演李卓群，联合编剧、作词孙钰熙，作曲姜景洪，视觉设计任冬生，服装造型设计蓝玲、张颖等多位艺术家集结创作，他们将充分结合湖广会馆的历史、场地挥洒灵感。

“《金风玉露》将浸润北京宣南文化氛围，用戏中戏的形式演绎梨园成长录，同时用音乐讲述京剧鼎盛时期的气韵风格。”编剧、导演李卓群说。《金风玉露》的故事发生在民国初年：在湖广会馆驻演的京剧戏班春鸣社意外卷入一场凶杀谜案，陷入生存困境。紧急关头，戏班头牌武生金笙绝地突围，担起振兴戏班的重任，终成一代武生扛鼎。剧情推进时，悬案、成长、革命三条线索交织进行，表演空间将从舞台延伸至观众席的一楼、二楼，营造全景沉浸式的观演体验。

《金风玉露》视觉设计任冬生。本报记者 方非摄

“一开始，我们很难想象要怎么在湖广会馆里做一部音乐剧。”视觉设计任冬生说。湖广会馆的建筑需要保护，要在这里完整铺开一台演出无异于“螺蛳壳里做道场”，如何把灯光、音响、字幕机等现代设备“包”在会馆中，让观众充分体会建筑本身的韵味，将是创作的难点和亮点。制作人李东期待，《金风玉露》能在更广阔的层面上探索有益经验：“在做这个项目时，我们考虑的不只是湖广会馆。北京是首善之区，拥有大量的历史建筑，我们希望能打出一个样、摸索一套方法，为北京乃至全国的古建筑活化利用提供参考。”

目前，《金风玉露》已正式步入排练阶段。今年6月，面向专业院校与院团的演员招募及线下面试启动，最终，18名演员入选，他们来自北京舞蹈学院音乐剧系、中央戏剧学院音乐剧系、中国戏曲学院京昆系昆曲表演专业、北京市曲剧团。8月起，演员开始戏曲、形体、声乐训练，9月进行数轮剧本围读，9月29日，一场工作坊在湖广会馆举行，演员汇报表演全剧主题曲和精华段落。

“《金风玉露》讲的是北京的人、北京的事，京味非常浓郁。”来自北京市曲剧团的胡优是团里的中坚力量，这一次，他和剧团同事的名字也出现在了《金风玉露》的演员表中。在胡优看来，北京曲剧作为北京唯一土生土长的地方剧种，与《金风玉露》的内核可谓一拍即合，“参演音乐剧，对我们来说确实是一次跨界，同时也是向专业音乐剧演员学习、交流的大好机会。”

来源：北京日报客户端

记者：高倩,方非