展览现场

2022年5月18日，正值第46个国际博物馆日，“入木——黄永玉版画艺术展”在苏州博物馆本馆现代艺术厅开展，持续至7月24日（周日）。2020年8月，黄永玉第一次版画专题展“入木”在北京画院美术馆开幕。时隔两年后的壬寅之夏，苏州博物馆与黄老先生结缘，为他再一次举办木版画展。

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本次展览共展出黄永玉先生78件(套)版画作品及木刻板若干，时间跨度自20世纪40年代至90年代，主要包括为小说、诗歌、寓言等诸多经典文学作品所作的版画插图，引人入胜、形神兼备的肖像版画，还有一系列反映新中国社会时事与发展的重大题材。

阿诗玛 25×12.9cm 1955年 套色版画

上世纪50年代中期，黄永玉在云南路南县额勺依村实地探访，之后为撒尼人的叙事长诗《阿诗玛》创作了同名版画作品。《阿诗玛》版画组画采用我国传统水印桃色木刻的手法，细腻、生动地体现出人物的情感与民族特色，确立了黄老先生在现代版画史上的卓越地位。这套组画共有10幅，包括《阿诗玛像》、《吹口弦》、《射箭》、《公房》、《打虎》、《她被水冲走了》等。本次展览展出了其中的5幅。

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《阿诗玛像》是组画的开篇，黄永玉采用侧面肖像的方式，展现了主人公阿诗玛端庄、秀美的形象。头饰图案丰富多彩，带有云南撒尼人的特点，亮丽的色彩和生动的线条与人物简约的脸部轮廓形成反差对比。作品画面优美、诗意盎然，是黄永玉的成名之作。

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苏州博物馆陈列展览部主任江伟达介绍：“《阿诗玛》是黄永玉先生的成名之作，这套作品一共有十幅，是一组。这次我们展出了其中的五幅，是黄永玉先生50年代在云南实地采风的过程当中，为撒尼族长篇叙事史诗《阿诗玛》作的插画。可以看到第一幅（画）里边，上面的头饰有丰富的民族的纹样，然后这个侧脸又是非常简洁的线条，这一组合非常具有反差性和冲击力。”

春潮 40×54.5cm 1961年 黑白木刻

此外，还有1961年创作的《春潮》，从中可以一瞥其独特的线条张力与精神内涵。画面中，一只巨大的鲨鱼跃出海面，等待它的却是渔民抛出的长矛。在鲨鱼身下，是汹涌激荡的海潮以及其他大大小小的鱼儿。画面动感奔涌、生机勃勃，在危险与多变的气息中洋溢着一股生命的力量。

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黄永玉先生出生于湖南湘西常德，中学时期在福建德化做瓷器学徒，同时开始自学木刻。之后，便陆续于报纸、书刊上发表木刻作品。新中国成立后，黄永玉先生于中央美院任职教授直至退休。黄永玉先生的创作领域广泛，除了版画等绘画作品外，诗歌、小说、散文等文学作品也是尤为擅长。正如黄老自述，“真挚与技巧重要”，他将自己对人、对生活、对这个时代的真切感受刻进木板，并且入木三分。

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98岁的黄永玉先生特意为本次展览录制了视频。视频中，黄老先生风趣地表示：“我从事艺术几十年，取得的唯一经验就是不要倚老卖老。看看我能不能熬到一百岁，还差那么一年多一点点，我开个新作品展览。”

本次展览是苏州博物馆与北京画院的又一次合作，展览将持续到7月24日。（本文资料来源于北京画院美术馆、CGTN等）

黄永玉为苏州博物馆展览撰写的短文

释文如下：

苏州朋友们好！

能在苏州开木刻展，阿拉面子大来希。苏州美术界有我不少老朋友，搞艺术在此吹不得牛皮。阿拉学美术几十年唯一教训就是千万别倚老卖老。天老爷保佑，看看阿拉能不能熬到百岁?就差那么一年多点点，到时候开一个水墨画展。

九十八岁黄永玉，壬寅初夏。

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入木八十年 69×137.5cm 2020年 纸本水墨

自画像 79x79.3cm 2021年 纸本设色

鲁迅先生和青年木刻工作者 35×45cm 1954年 黑白木刻

擦皮鞋的孩子 18×10cm 1950年 黑白木刻

风车和我的瞌睡 36.3X22.4cm 1947年 黑白木刻

跟妈妈在一起的时候 40.6×30cm 1956年 黑白木刻

那四月暖和的风 83×49.5cm 1983年 黑白木刻

黄大1991于翡冷翠 20×29cm 1991年 黑白木刻

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