他是世界著名学府的终身教授，一位学贯中西的学者，美国环境艺术设计领域一流的专家；他又是一位丹青妙手，他的风景画以西方油画的色彩，中国宣纸的介质，表现出大自然五彩缤纷的绚烂之美，被国内外美术界誉为继赵无极、吴冠中之后又一位开创新画法的艺术家。

他就是美国华人美术教授协会副主席、美国威斯康辛大学麦迪逊艺术设计系终身教授、博士生导师董伟先生。

自1987年起，三十余年的艺术创作中董伟先生在美国、加拿大、中国、中东等四十余座城市和大学举办艺术展览和讲演；出版两部引起广泛影响、被翻译成英、西和韩文的学术著作；在多个国际学术会议上发表三十余篇有广泛学术影响的论文；六次获得美国艺术和设计教育展览和美国室内设计教育委员会艺术和设计竞赛奖；多次荣获美国艺术、研究和大学基金会近五十余万的创作和研究基金奖，成为美国威斯康辛大学的人文生态学院一百六十年的历史上唯一荣获五次杰出教授成就奖的艺术家，《人民日报》海外版先后四次对进行特别专访和报道……这一连串熠熠生辉的荣誉背后，是董伟教授三十多年对艺术孜孜不倦的探索与追求。1987年，董伟的第一次海外画展在就读研究生的弗吉尼亚联邦大学的艺术学院(VCU)成功举办。那次展览在当时城市和校园中引起了不小的轰动，当地的报纸和该校的校报还专门做了专题报道，主题是“东西方艺术的交融”，也正是这一主题奠定了他接下来几十年艺术创作的主调。第一次成功办展之后，董伟的创作灵感源源不断，先后在美国和中东的16所大学里举办了展览，很多作品被企业和私人所收藏，而且30多次在国际会议和展览上发表演讲阐述自己的创作过程和作品。2016年，经过多年的创作实践，董伟在美国和中国多处进行了“三十而立”巡回展览，为自己艺术创作的三十年画上了一个完美的句号。其艺术作品被专家、学者、社会和收藏家的广泛认可。

原中国文学艺术界联合会副主席、党组副书记，全国人大教科文卫委员会委员李牧评价说，美国威斯康辛大学董伟教授的绘画作品，其别样光彩让人眼前一亮，我在文化艺术领域工作多年，对艺术创作的新探索、新实践总是心怀期待。董教授的画作中所表达的东西方艺术之间别具一格的交汇相融令人印象深刻，从中体会到一个艺术家对艺术不同凡响的追求。

中国文学艺术界联合会主席团委员，中国民间文艺家协会分党组书记、副主席罗杨在观看了董伟教授作品后，对他作品的色彩的运用和中西艺术融合身为震撼。罗杨表示，在董伟的作品中可以明显地看出，他将中国传统绘画的经营布局与西方绘画平面构成融为一炉，将西方色彩组合与中国的气韵生动化为一体，东西方不同的艺术因子丰富了董伟的绘画基因和艺术表现力，中国传统文化是董伟艺术中的内核，西方的抽象艺术和设计理念有给予了董伟的绘画不尽的视觉冲击。

清华大学美术学院教授、光墨画创始人何宝森，也是董伟教授在清华工美求学时的恩师，老先生这样评价董伟教授的艺术追求：“他是一位在艺术田地里勤奋耕耘的学者，十年如一日，在教学上、艺术创作上坚定地走着东西方艺术交融之路，而这个方向也是我的“光墨画”所遵循的探索之道。”